10 лучших результатов фильма 2016 года
«Служанка»
Как божественное утешение для нашей коллективной душевной боли, мир был одарен абсурдным объемом прекрасных новых вещей, чтобы слушать в 2016 году. Но эпохальные новые альбомы от таких как Radiohead, Anohni, Frank Ocean, David Bowie, Leonard Cohen и Сестры Ноулз (и это лишь некоторые из них) рассказали лишь небольшую часть истории, так как лучшая новая музыка года была троянской, проникающей в нашу жизнь через фильмы.
Лучшие из 2016: IndieWire Год обзора Библии
Conner4Real написала поп-песни, такие же запоминающиеся и глубокие, как и все остальные, благодаря The Weeknd, Эмма Стоун и Райан Гослинг обменялись сериями горько-сладких баллад, и полинезийская принцесса последовала за ее голосом за горизонтом. Но это были инструментальные пьесы, которые пронизывают самое глубокое, так как многие из лучших новых фильмов были гордо неотделимы от своих партитур. “; Лунная ”; и “; La La Land ”; в настоящее время доминирующие в цепи наград, это всего лишь два примера фильмов, которые отказывались носить свою музыку в качестве простого украшения; они требуют, чтобы за тобой наблюдали.
Вот 10 лучших результатов 2016 года. Не стесняйтесь нажимать на ссылки Spotify и слушать, пока вы читаете.
10. “; Кубо и две струны ”;
Дарио Марианелли - один из тех парней, которые могут сделать все это, композитор итальянского происхождения, который умеет сочинять музыку для капризной адаптации «Wuthering Heights». поскольку он - приключенческий фильм об обреченной экспедиции к вершине горы Эверест. С “; Кубо и две струны ”; он легко доставляет себя в волшебный карман древней Японии, где одноглазый мальчик развлекает жителей своей деревни, играя песни на своем заколдованном сямисэне.
Музыка, очевидно, является неотъемлемой частью последнего фильма Лайки, ее молодой герой гуляет по сельской местности с инструментом, перекинутым через плечо, как самурайский меч, а отважные композиции Марианелли позволяют Кубо выразить себя через песню так же выразительно, как любая принцесса Диснея.
Выделите трек: “; Story Time ”;
9. “; Манчестер у моря ”;
Отстранен от «Оскара» из-за непостижимо глупой логики, согласно которой избиратели не смогут отличить музыку от ранее существовавших классических произведений, которые Кеннет Лонерган использует в фильме, прекрасную партитуру, которую Лесли Барбер написал для «Манчестера у моря». тем не менее заслуживает большого признания.
Столкнулся с трудной задачей написания аккомпанемента для фильма, который является очень Трагический, а также увлеченный постоянными - порой веселыми - потоками повседневной жизни, Барбер представил коллекцию музыки, которая пронизана болью главного героя фильма, не утопив его в нем. Балансирование ангельских хоровых пьес против фортепианных мелодий, в которых аккорды катятся, как волны на берегу, партитура Барбера на удивление богато украшена для такого косматого фильма. Как и сценарий Лонергана, музыка никогда не заходит слишком далеко в любом направлении; он отслеживает бездонную потерю, кружась вокруг нее, а не нападая на нее, и в конечном итоге все глубже погружается в это.
Выделите трек: “; Манчестерское минималистское пианино и струнные ”;
8. “; Возмущение ”;
Его творчество может быть слишком традиционным, чтобы вызывать пылевую бурю, которую поднял такой музыкант, как Мика Леви, когда она начала писать фильмы, но Джей Уодли, возможно, самый захватывающий “; новый ”; композитор, чтобы принять участие в драке в 2016 году. Уодли родился в Оклахоме и обучался в Йельском университете. В течение нескольких лет Уодли возился с краями мира кино (он участвовал в разработке нескольких документов, веб-шортов и даже CrazySexyCool: История TLC ”;), но “; Возмущение ”; это первый проект, который намекает на его полный потенциал.
Лучший фильм, когда-либо адаптированный из романа Филиппа Рота, - низкая планка, которая тем не менее усиливает трудность того, что Джеймс Шамус достиг благодаря своему режиссерскому дебюту - «Возмущение». фаталистический душераздирающий о трагически мимолетном романе между еврейским студентом-переводчиком и обеспокоенной красавицей в колледже Огайо в начале 1950-х годов. Чреват экзистенциальной тревогой и усеян бесконечными лужами сожаления, «Возмущение». вряд ли это обычная мелодрама, на которую она звучит, и Уодли гарантирует, что сам фильм никогда не звучит так. Его богатый, внешне “; классический ”; Композиции столь же мучительны, как и сочинения Рота, и так же мучительно красивы, как и любая заветная музыка, которую Шамус заказал для таких фильмов, как «Lust, Caution». и “; Горбатая гора ”; когда он работал с Focus Features.
Красивая в вакууме; послушайте, как деликатно звучит песня, подобная “; I Can & trs You You ”; разбрасывает капли надежды сквозь сгусток тьмы - пьесы Уодли блестяще справляются с балансом гибели и неизвестности, что позволяет Шамусу снять хитрое устройство кадрирования, которое приостанавливает фильм между прошлым и настоящим, жизнью и смертью. Трудно преувеличить, насколько волнительно слышать, как молодой композитор пишет такой богатый балл в традиционном ключе - Александр Десплат, Рэйчел Портман и остальная часть их поколения не будут в игре вечно, и я остаюсь осторожно Мы надеемся, что мы все еще будем снимать фильмы после того, как они уйдут.
Выделите трек: “; Можете ли вы услышать меня 'allowfullscreen =' true '>
7. “; Лунный свет ”;
К счастью для нас, Уодли не придется нести это бремя в одиночку. Николас Брителл не совсем появился из ниоткуда - его предыдущая работа над фильмом включает в себя «Дай добычу». и ряд выдающихся произведений от «12 лет рабства»; - но он - еще один из тех молодых композиторов, которые установили его флаг в 2016 году, выиграв чрезвычайно широкий спектр проектов, начиная с израильской исторической пьесы (режиссерский дебют Натали Портман «Сказка о любви и темноте»), на документальный фильм о насилии со стороны коренных американцев в резервации Миннесоты (созданный Терренсом Маликом «Седьмой огонь»), на неуклюжую эпопею о гражданской войне с Мэтью МакКонахи в главной роли («Свободное государство Джонс»). Но из всей музыки, которую Брителл написал в этом году, ни одна не будет звучать более интенсивно, чем его оценка для Барри Дженкинса ’; “; Лунная ”.
Вызывая противоречивые, резкие композиции, которые Збигнев Прейснер внес в фильмы Кшиштофа Кесловского, партитура Брителла иногда жалобная («Тема Хирона»), иногда эмбиентная («Ты не знаешь», «Я даже не знаю») иногда глубоко огорчен («Не смотри на меня»), но они всегда прекрасный, Это имеет решающее значение для фильма, который осмеливается увидеть красоту в среде, в которой многие отказываются даже искать ее, - в фильме, который извлекает поэзию из среды, которую так часто эксплуатируют за ее насилие. “; Лунная ”; Это фильм о вещах, которые мы чувствуем, но не можем сказать, и оценка Брителла отражает то, как эти вещи строятся, колеблются и оседают внутри нас - как песня не должна оставаться прежней.
Выделите трек: “; Середина мира ”;
6. “; Джеки ”;
Мика Леви сделала сенсацию со своим счетом для Джонатана Глейзера «Под кожей», rdquo; тошнотворная и нервирующая музыка арт-рокера обеспечивает идеальное сопровождение истории инопланетянина, пытающегося осмыслить безжалостный новый мир, обитатели которого быстро использовали свою малейшую уязвимость. И … Ладно, думаю, я только что выяснил, почему Пабло Ларраин решил нанять ее для “; Джеки, ”; фильм о борьбе Джеки Кеннеди за равновесие в Белом доме и о том, как продвинуться вперед в течение нескольких дней после убийства ее мужа.
Леви снимает фильм о бедности ожиданий и окаменелости истории, первые смутные ноты ее партитуры - холод скрипок, которые пронизывают черный экран - немедленно помогают очеловечить женщину, которую так часто превращают в икону. На протяжении всего фильма тошнотворные порывы струны выражают внутреннее беспокойство Джеки, в то время как треки, как “; Children ”; используйте головокружительные флейты, чтобы почувствовать, что кто-то стоит посреди снежного шара и пытается встать на ноги, когда мир сотрясается и переворачивается вверх ногами. Письмо теплее и насыщеннее, чем для «Под кожей», rdquo; Леви помогает Ларраину решить свой вопрос изнутри.
Выделите трек: “; Children ”;
ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Мика Леви о том, как забивает состояние ума Джеки с привидениями
5. “; Lion ”;
Невероятно правдивая история о Сару Брили, индийце, который использовал Google Earth, чтобы найти свою родную семью спустя несколько десятилетий после того, как он был разлучен с ними в детстве и усыновлен австралийской парой, ldquo; Lion ”; это фильм, рассказанный в двух частях, с двумя ролями, в двух мирах. Фильм может иметь только один балл, но у режиссера Гарта Дэвиса, который использовал каждую возможность подчеркнуть фрагментированное чувство собственного достоинства своего предмета, была блестящая идея нанять двух композиторов. И не просто композиторы, а пара лучших на планете, каждый из которых был более чем способен выполнить работу самостоятельно.
К счастью, музыка, которую Дастин О'Халлоран и Фолькер Бертельманн (он же Hauschka) сочиняли вместе, окупается Дэвисом. играть с интересом Дуэт написал тему, в которой их вклады прекрасно сочетаются друг с другом, ключи и струны обвивают друг друга в отчаянном призыве и ответной реакции, которые связывают раздвоение личности Сару в единое целое и возвращают фильм домой.
Выделите трек: “; Lion Theme ”;
ЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Как Хаушка и Дастин О'Халлоран помогли «Льву» найти дорогу домой
4. “; Детство лидера ”;
“; Детство лидера ”; может быть установлен в 1918 году, но это, безусловно, звучит очень похоже на 2016 год. Написанный художественным поп-богом Скоттом Уокером (в отличие от вооруженного губернатора штата Висконсин Скотта Уокера), режиссерский дебют Брэди Корбета начинается с 17 секунд настройки оркестра. вверх, как будто предупреждая вас, чтобы приготовиться к тому, что придет. И когда первые звуки панического аккомпанемента Скотта Уокера врезались в саундтрек, словно у Пендерецкого случился сердечный приступ, струны врезались в архивные кадры войн Первой мировой войны, идущих в смертельной форме, вы будете рады предупреждению.
Самым нервирующим фильмом о достижении совершеннолетия года, первая особенность Корбета, является смутный взгляд на формирующийся опыт молодого мальчика с темным будущим. Но вместо того, чтобы рисовать редуцирующий портрет, на котором каждый взрослый психоз может быть четко прослежен до детской травмы, режиссер полагается на счет Уокера, чтобы выразить ярость, которая разжигается внутри его главного героя размером с пинту. Музыка наполняется авторитарной уверенностью: в одном эпизоде яростное восстание струн врезается в балюстраду военных труб. В другом случае, рататат печатного станка предполагает военный ритм, под который вы можете танцевать. Каждая короткая передышка, которую Уокер пишет в этот звуковой кошмар, предназначена для того, чтобы усыпить нас, слушателей, в ложное чувство безопасности, чтобы заставить нас расслабиться, чтобы мы могли чувствовать, когда волосы на затылке снова становятся жесткими.
Выделите трек: “; Открытие ”;
3. “; La La Land ”;
Естественно, так много внимания уделялось песням Дэмиена Шазеля «La La Land». что Гол - составленный соседом по комнате в колледже и давним сотрудником Джазин Хурвиц Шазель - еще не получил должной оценки.
Это позор, потому что междоусобные композиции Гурвица - это то, что скрепляет этот фильм, мягко направляя влюбленных персонажей через их мечты с убийственной смесью туманного джаза (для тех, кто «Punchdrunk Love»), «обморок вальса» («ldquo»). «Тема Миа Себастьян» вполне может пережить этот фильм и всех, кто в нем), и эпилог, который останавливает шоу и объединяет все это. Благодаря партитуре Хуртвица, La La Land ”; Звучит великолепно даже в тех местах, где люди не поют свои сердца.
Трек выделения: “; Эпилог ”;
2. “; Швейцарский Армейский Человек ”;
История о человеке-самоубийце на необитаемом острове, который пойдет своим путем к свободе, обнаружив гипертонусный труп и катаясь на нем по океану, как водный мотоцикл, работающий на газе, “; Swiss Army Man ”; не должно даже существовать, не говоря уже о том, чтобы объединиться в трогательно гуманистическом фильме обо всех вещах, которые делают жизнь достойной жизни. Но согласитесь, каждый аспект настроен на одну и ту же удивительно безумную длину волны. И это звучит вдвойне или втрое верно для его саундтрека, поскольку самый игривый и изобретательный фильм года украшен счетом, чтобы соответствовать.
Написанный Энди Халлом и Робертом Макдауэллом (более известным как солист и гитарист рок-группы Атланта, Манчестерский оркестр, озадачивающе запутанной), этот блестящий набор музыки исполняется полностью а капелла - когда дело доходит до написания идеального сопровождения для фильма Это свидетельствует о красоте и нелепости человеческого тела. Люди были единственными инструментами, которые Халл и Макдауэлл должны были использовать. Готовый продукт - это легкомысленный туман молчания и гармонии, напоминающий о невероятной медитации Бьорка «Медулла». в том, как сложно он смешивает разные голоса в богатые звуковые текстуры. Два из этих голосов принадлежат звездам Даниэлю Рэдклиффу и Полу Дано, которые поют эфирные обложки всего от «Cotton Eye Joe». на тему из “; парка юрского периода ”; импровизировать свои собственные тексты песен, когда это необходимо. Это весело, это странно эмоционально, и - в случае с 'Montage', ”; лучшая новая песня, написанная для любого фильма в 2016 году - невозможно выкинуть из головы.
Выделите трек: “; Montage ”;
1. “; The Handmaiden ”;
Признанный максималист, корейский автор Пак Чан-вук делает фильмы, которые легко оценить по своим индивидуальным элементам - каждый из его движений камеры прибывает с интенсивностью дирижера оркестра, машущего своей палочкой, каждый из его партитур объявляет себя заново с каждой нотой. Никогда это не было более правдивым, чем в «Хозяинке», rdquo; как давний сотрудник парка Джо Ён-вук создает беспорядочно неуклюжий (и очень красивый) музыкальный беспорядок, который драпирует себя почти в каждом кадре этого дерзкого эпоса.
Захватывающий набор композиций сам по себе, потрясающе нежный аккомпанемент Джо, проникает в каждый кадр мрачного шедевра Парка, позволяя мелодраме разыгрываться и бросая вызов спектаклям, чтобы соответствовать случаю. Музыка взрывается и кипит с тем же хитрым чувством цели, что делает фильм таким интересным для просмотра - слушайте такие пьесы, как Wedding, ”; его водоворот кларнетов кружит вокруг нервного дрожания скрипок, и вы можете только увидеть, как история разворачивается перед вами. Лучшие произведения Джо, такие как «Барнсторминг», «Дерево с горы Фудзи», ”; столь же виртуозны, как и любые удары, ставшие визуальной подписью Парка, и они бросаются вперед с той же фаталистической грацией. Это не только самая лучшая и самая тщательно продуманная музыка к фильмам года, но и «Леди»; что это такое - смотреть “; The Handmaiden ”; без счета все равно, что смотреть “; книгу джунглей ”; без КГ.
Выделите трек: “; Дерево с горы Фудзи ”;
Получите последние новости кассовых сборов! Подпишитесь на нашу рассылку Box Office здесь.
