Лучшие фильмы 2018 года по версии IndieWire Критик Эрик Кон
«Смерть Сталина», «Вдовы», «Фавориты», «Поддержи девушек», «Vox Lux»
Как форма искусства, которая имеет тенденцию отражать тревогу своего времени, фильмы были практически изобретены в 2018 году. Хотя 2017 год был непростым моментом после выборов 2016 года, большая часть ярких событий года была произведена до этого резкого культурного сдвиг; в 2018 году кино стало судном для общества, пережившего худший кризис идентичности в современной истории. Лучшие фильмы опрашивали мир, противоречащий самому себе, борясь с моральными затруднениями и личными ценностями, направляя эту борьбу в бодрящие произведения искусства. Сознательно или нет, этот популярный вид искусства предоставил интимные альтернативы взрывной интенсивности национальных заголовков. Вопросы идентичности, поведения и личной ответственности стали центральным мотивом.
Это то, что фильмы делают лучше всего, на своих собственных условиях: всплески идей и опыта, которые отражают или преломляют момент их зачатия. Они часто делают это захватывающими способами, освобожденными благодаря обширным возможностям медиума, который остается более свободным и более гибким, чем телевидение, если только он создается вне тисков Голливуда, не склонного к риску. Конечно, было бы глупо и недальновидно полностью отказаться от студийного продукта в этом году; по его собственным стандартам, было много чего отметить, от прогрессивной аллегорической утонченности «Черной пантеры». острым, инновационным методам «Человека-паука: в стихах-пауках». И все же самый оригинальный и удовлетворяющий проект, созданный студией, был брошен ею - извилистый научно-фантастический триллер Алекса Гарланда «Аннигиляция». - и празднование некоторого умеренного подъема качества товарного продукта - это как аплодисменты для ребенка, делающего первый шаг. Прогресс есть прогресс, но, в конце концов, ребенок все еще просто слюнявый младенец.
К счастью, есть еще много, чтобы отпраздновать о среде, поскольку это относится к календарю выпуска 2018 года. Снова и снова эта мантра повторяется: тот, кто считает, что этот год был плохим для фильмов, просто не видел их достаточно. Каждый раз этот список становится немного длиннее, поскольку рассматриваемый год предоставляет удобное оправдание для расширения ограничений на одну запись. (В прошлом году 17 лучших фильмов 2017 года были бы настоящей борьбой.) И все же он пока не чувствует себя достаточно долго. Этот критик писал топ-10 списков и их вариаций уже более десяти лет, и этот был самым хитрым на сегодняшний день.
Независимо от того, насколько сильно меняется индустрия, поскольку телевидение продолжает бороться за доминирование в медиа-ландшафте, а театральная выставка сталкивается с нетерпеливым увольнением зрителей, фильмы продолжают предлагать захватывающие новые способы видения мира. Вот основные моменты, которые дают мне надежду.
18. “; Паддингтон 2 ”;
«Паддингтон 2»
Поверьте, шумиха: критики не пойдут на ха-ха на анимационный фильм о CGI и живом боевике о говорящем медведе и британской семье, которые его любят, если только это не было чем-то особенным. “; Крестный отец: часть II ”; “; Паддингтон ”; Франшиза обеспечивает восхитительное окно в упругую позицию в темные времена. Бедному Паддингтону, несправедливо брошенному за решетку по сфабрикованным обвинениям, удается гальванизировать своих сокамерников и наметить путь вперед. Богатая визуальная палитра режиссера Пола Кинга превращает качество сборника рассказов Паддингтона в неожиданно восхитительный синтез Уэса Андерсона и Тима Бертона, но эта одиссея конфетного цвета берет большинство подсказок от самого Паддингтона, чьи восхитительные черты обеспечивают идеал сосуд для его невинного отношения. На этот раз CGI обеспечивает эмоциональную основу для истории - это фантастическое существо воплощает добродушный взгляд, в котором отчаянно нуждается мир. Это лучший фильм о супергероях года.
17. “; Vox Lux ”;
Натали Портман, «Vox Lux»
Неон / YouTube
Увлекательная мечта Брэди Корбета о поп-лихорадке рассказывает о восхождении знаменитой певицы через несколько эпох: от звездной славы до 11 сентября до горького уродства, которым она становится в более позднем возрасте. Изощренное повествование Корбета начинается с ужасной трагедии, поскольку Селеста (изображенная в этих ранних сценах выдающимся Раффи Кэссиди) борется со своим вновь обретенным статусом знаменитого выжившего и сталкивается с коррумпированными силами промышленности, стремящимися поглотить ее. Фильм затем переходит на годы спустя, когда Селеста взросла во взрослую жизнь - и она становится Натали Портман, жестокой и обиженной, равной частью «Женщина под влиянием» ”; и “; Черный лебедь. ”; Актриса ’; лучшее исполнение в возрасте - это чудесный метагамбит, который синхронизируется с другими хитрыми повествовательными повествованиями Корбета, включая блестящее решение сыграть Кэссиди в роли второй дочери Селесты, и захватывающую последовательность климатического танца, движимую движущей силой оригинального Сиа композиции и танцевальные движения Портман. Ее обильные движения говорят гораздо больше о возмутительных культурных силах, подпитывающих современную славу, чем что-либо в «Звезде рождается».
16. “; Мы животные ”;
«Мы, животные»
Фруктовый сад
Поверхностный сюжет “; We the Animals ”; так же просто, как они приходят, и это не источник его лирической силы (то же самое можно сказать о романе Джастина Торреса, который вдохновил его). Помимо всего прочего, режиссер Иеремия Загар изображает опыт подросткового мальчика, который смирился со своей неблагополучной семьей и своей растущей сексуальностью, в виде циркулирующего циклона ностальгии, жестоких споров и горько-сладких понтификаций. Как Иона, новичок Эван Росадо источает смущающие эмоции ребенка, превращающегося в его инаковость, помимо семейной единицы, которая его окружает. Каждый момент вносит свой вклад в его развивающееся восприятие мира - выразительные взгляды и румынский голос за кадром превращают фильм в поэтическую вариацию формулы достижения совершеннолетия, менее зацикленную на экспозиции, чем навязчивую красоту взросления.
15. “; Можешь ли ты когда-нибудь простить меня? ”;
«Можешь ли ты когда-нибудь простить меня?»
Мелисса МакКарти продемонстрировала потенциал для роли, которая на некоторое время усиливает ее присутствие на экране, но ее дерзкие, неистовые спектакли были ограничены широкими комедиями, которые обычно не позволяют исследовать, каким может быть такой персонаж в более реалистичных обстоятельствах. В конце концов, она получила подходящую возможность с «Сможешь ли ты когда-нибудь простить меня», очаровательной меланхоличной комедией режиссера Мариэль Хеллер о реальном писателе, ставшем преступником Ли Исраэлем, который подделал около 400 писем мертвыми знаменитости и закладывали их, пока ФБР не догнало ее схему. Одинокая, разъяренная нью-йоркская женщина, склонная поворачивать свою удачу независимо от цены, Израиль предоставляет Маккарти идеальный шаблон для проецирования своих талантов на более изощренную плоскость и - в дополнение к первоклассному Ричарду Гранту в роли Израиля ’; соучастник преступления - она подходит к случаю.
14. “; Граница ”;
«Граница»
Во-первых, “; Граница ”; Это история женщины, которая подверглась остракизму по имени Тина (Ева Меландер), которая работает в отдаленном шведском порту, где она нюхает контрабанду, и давно признала, что ее подвергали остракизму из-за ее необычной внешности. Но это не обычный гадкий утенок. Поскольку фильм прокладывает путь к ее растущей уверенности в себе, он приходит к сексуальной сцене, настолько неожиданной и нелепой, что мгновенно превращает фильм в темную сказку. Второкурсник режиссера иранского происхождения Али Аббаси (после 2016 года Шелли), в соавторстве с автором шведского романа о вампирах «Впусти правых», rdquo; строит такую необычную предпосылку, что рискует превратиться в причудливое безумие, но Аббаси обосновывает повествование на эмоциональной основе, даже когда он сходит с рельсов. Как это происходит, “; Граница ”; становится сложным, изгибающим гендерный анализ политики идентичности с очаровательной работой Меландера в его центре. Эта необычная, непредсказуемая история любви - одна из самых ярких новинок года.
13. “; Поддержка девушек ”;
«Поддержи девушек»
Burn Later Productions / Кобал / REX / Shutterstock
Реджина Холл поражает своим трогательным взглядом Эндрю Бужальски на серьезную женщину, которая управляет неряшливым техасским бразорантом, где многие вещи идут не так в течение одного напряженного дня. Это поразительное исследование выживания в трудные времена благодаря необузданной эмпатии, которое Буяльски обычно приглушает, основанное на персонаже рассказывание историй приобретает новый объем тепла и чувствительности. В некоторых обстоятельствах это может показаться странным, но Бужальский - такой мастер, когда речь заходит о подлинном диалоге, который поддерживает «Девочек». может также быть документальным фильмом. Менеджер Холла жонглирует каждым новым испытанием с жесткой решимостью, которая делает ее одним из величайших персонажей Бужальского, неутомимым созданием режиссера, который отлично исследует нюансы человеческого поведения.
12. “; Мэнди ”;
«Мэнди»
Еще до того, как Николас Кейдж отколол осколок битого стекла в «Мэнди» фильм вошел в безумную территорию. Panos Cosmatos ’; продолжение его дурацкого дебюта «За черной радугой» это еще одна потрясающая доза психоделии и психического расстройства, которая заключена в ограничениях лесного триллера мести, но это, в основном, оправдание для Кейджа, чтобы развязать свои самые психотические крайности. Cosmatos дает ему множество возможностей в этом гипнотическом полуночном фильме, который превращается из удивительного экспрессионистского обмена в кровавый хаос без йоты компромисса. В течение многих лет Кейдж дико качался в поисках гонзо-материала; в конце концов он нашел фильм, готовый соответствовать его намерениям. И все же “; Мэнди ”; это больше, чем просто средство для присутствия кипящего экрана Кейджа; он объединяется с хрупкостью, которая скрывается за всем этим гневом, превращая его в средство для подлинного горя.
11. “; Вдовы ”;
Виола Дэвис в «Вдовах»
Меррик Мортон
Стив МакКуин, визуальный художник, чьи фильмы касались голода, сексуальной зависимости и рабства, никогда не считался безопасной коммерческой ставкой. Это просто делает “; Вдовами ”; его бодрящий, капризный ограбленный триллер о женщинах, которые заканчивают ограбление, начатое их мужьями, тем более удовлетворяющим: МакКуин сделала первоклассное жанровое упражнение - во главе с вызывающим Виолой Дэвис в одной из ее самых лучших ролей - которое удваивается как трактат на расу и пол, жонглирование драматической отдачей с более тяжелыми темами. “; Вдовы ”; охватывает его дрянные, мелодраматические повороты, углубляя их потенциал. Если бы весь эскапизм выглядел так, Америка снова стала бы умнее.
Эта статья продолжается на следующей странице.
